– Edition du 19.12.2023 – Classe Prepa
    Cycle Histoire de l’Art

    Pour mettre l’école à vos oreilles, écoutez les podcasts Jacotik diffusés sur Radio Campus !

    Avec Olivier Toulemonde, artiste et enseignant, tous les mardi de 13h30 à 13h45 sur les ondes de Radio Campus Besançon 102.4 FM ou https://campusbesancon.fr

    Un quart d’heure d’expérimentations sonores, terriblement sérieuses et joyeusement foutraques, et de prise de parole, mise en sons et mise en bouche par les étudiants de l’école d’art.

    Le format est libre et la porte est ouverte à toute expérience radiophonique. Les étudiants pourront s’approprier le projet pour diffuser leur propre travail, mais aussi expérimenter une création en direct cousue main, avec la voix, le corps et des objets sonores.

    #Podcast #Vocal #Experimentation

    [Musique] expérimental on va faire une radio expérimentation expérimentationn expérimental expérience radio [Musique] expérimentale [Musique] Radio Radio jaotique Radio jaotique Radio jaotique Radio Campus Radio Campus Radi campus Radio campusus Radio [Musique] bonjour bienvenue sur les ondes de Radio Campus Besançon pour une nouvelle session jacotique les sessions jacotique

    C’est tous les mardis de 13h30 à 13h45 en direct à l’école d’arger jaacco à bfort euh un quart d’heure de radio expérimentale faite avec la bouche avec les mains pour les oreilles une radio qui se veut audacieuse drôle sérieuse tantôt euh voilà en tout cas expérimental toujours et on continue

    Notre cycle autour de l’histoire de l’art on est dans une école d’art on continue notre cycle autour de l’histoire de l’art avec aujourd’hui une une visite au MoMA à New York euh donc il est à l’heure actuelle il est 7h30 au MoMA et on va rejoindre euh bah une une

    Rencontre entre deux artistes basqu et Kiss aring qui sont invités aujourd’hui même euh au MoMA euh tout de suite avec notre envoyé spécial on se retrouve là-bas le temps de faire la connexion c’est à VOUS New York bonjour à tous je suis Méline Boussard guide et représentante du musée

    Du musée MoMA à New York aujourd’hui on se retrouve avec une visite de la rétrospective des vies de Jean-Michel basquia et de kessaring bonjour Jean-Michel basquia bonjour bonjour kessaring bonjour euh du coup pour commencer je vous propose de faire enfin de nous raconter euh comment vous êtes rencontré premièrement ok ok

    Alors B on s’est rencontré à New York voilà moi j’avais la vingtaine environ parce que je viens pas de New York à la base et puis j’ai commencé à rejoindre un un groupe d’artistes underground et j’ai rencontré baska à ce moment-là euh oui effectivement moi je suis originaire

    De New York et je je traînais un peu dans les groupes underground New Yorkais et c’est comme ça qu’on a pu faire une connexion avec Haring ouais ok c’est ça et puis avec la pop culture et tout à l’époque puis Andy oui Andy warol quand

    Même qui a été notre mentor et celui qui nous a fait entrer dans le monde d’élitist un peu de l’art une grosse influence pour vous deux du coup pas vraiment un gros lien en tout cas ben il nous a apporté beaucoup de choses je sais que moi il m’a apporté beaucoup de

    Choses je l’ai rencontré après parce par tu le connaissais déjà avant oui effectivement je me suis fait repérer par par Andy warol à New York et euh oui voilà on a il a il a vu quelque chose en moi et à partir de ça la connexion s’est

    Faite et voilà mais voilà mais après Andy il aimait bien s’entourer justement d’un de groupe d’artistes jeunes c’est autour de lui trouvé ça super inspirant ou tout ça mais donc ouais voilà c’est comme ça qu’on qu’on s’est rencontré et depuis il y a une grande amitié entre nous c’est ça ok

    Merci je le répète on est au musée MoMA je sais que vous avez un rapport un peu compliqué avec les institutions donc comment vous vous vous sentez aujourd’hui euh dans ce lieu assez grand quand même ouais c’est le cas de le dire Basia tu veux commencer à donner ton avis un peu

    Ouais je veux bien bah c’est c’est vrai que on on vient du coup tous les deux d’un d’un univers underground et cetera pas du tout habitué à ce côté élitiste de l’art et c’est vrai que warol a été un peu la portef une porte d’entrée pour pouvoir exporter notre art et cetera

    Mais c’est vrai qu’on n’est pas du tout dans ce dans ce dans ce côté luxueux en tout cas de l’art et cetera donc ouais puis vraiment bah comme tu le dis tout ce côté élitistee il y a même je trouve un peu une une hypocrisie dans dans les grandes institutions de l’art

    Franchement c’est je m’y connais en art je suis dans ce milieu et ben alors ce que je dis c’est la vérité alors qu’en fait il y a pas forcément besoin d’être ça ce milieu oui ouais exactement et puis aussi enfin le fait que ce soit pas forcément accès au grand public et

    Cetera ouais soit fermé voà ça ça rend moins légitime notre art c’est pour ça ouis après le rapport avec l’argent des œuvres et cetera euh les gens ils posent des analyses et cetera donc c’est aussi pour ça qu’elle coûte aussi cher ouais mais des fois ça va trop loin

    Ouais ça va un peu trop loin on y pense pas forcément à on sacralise pas autant nos œuvres que que font les d’art ou ou autrees même ou le grand public après je sais que moi je suis engagé dans ce que je fais dans mon art il y a des choses

    Quand quand quand il y a une de mes œuvres on comprend peut-être pas directement tout et toute la la les détails et la finesse mais en soi des fois ça va ça va juste trop loin et je trouve qu’après les prix qui viennent avec sont démesurés totalement démesurés euh d’ailleurs on se retrouve

    Devant l’une de vos œuvres baskia ou qui a été vendu très cher en parlant de ça oui durant une vente aux enchères ça t’avait rien coûté en plus la toile franchement j’ai j’ai dû la payer 20 balles dans dans le Bronx et cetera enfin on trouvait ça surtout satirique

    De de voir que une simple peinture qui m’a coûté 20 dollars deviennne à des enin à des prix exorbitants allant à 5 millions de dollars et ceterû tu Luas même pas donné de titre non même pas tellement je l’ai pas ouais genre je l’ai pas sacralisé donc pour moi c’était

    Simplement euh de la peinture et j’ai fait ce que je pensais donc voilà ça vous dérange pas de d’exposer vos œuvres dans un musée que vous enfin dont vous n’aimez pas le le fonctionnement en c’est pas ce musée en c’est pas ce musée là en particulier c’est c’est plus en

    Fait ce c’est ça dans dans le monde de l’art les institutions elles elles amènent quand même bah tout ce côté élitiste il y a pas que ça mais il y a quand même une grande part quand même ouais c’est ça et puis ça avec justement ce sont parl bah toute l’argent et tout

    Ça qui est mis autour de certaine façon il y a des personnes qui peuvent venir le voir mais il y a des façons plus simples de d’aller voir les œuvres j’ai ouvert le popsop ouais dans les années 70 environ et B c’était complètement ouvert au public euh les œuvres à

    L’intérieur étaient vraiment pas chers du tout il y en avait aussi certaines de basquia oui et je trouve que c’est c une façon bien plus publique de le faire et de qui voilà ça soit plus ouvert quoi ok euh dernière question comment vous définirieez votre art en quelques mots

    C’est compliqué he un pe compliqué en vra pour moi je dirais déjà engagé je pense po politiquement parlant et tout ça euh sinon je dirais accessible aussi parce que par exemple Mo au début quand je suis arrivé à New York je faisais des je faisais des dessins dans le métro

    Dans le métro new yorcis et ça ben je veux dire tout le monde pouvait le voir quand ils allaient bosser le matin et tout ça don vra ouais je pense que je dirais accessible je dirais accessible aussi ouais je pas idé de troisème mot et toi bah je te rejoins aussi beaucoup

    Sur le côté engagé sachant que je suis très très engagé pour pas mal de causes et cetera donc et aussi accessible bon moi je j’ai commencé dans les graffiti faisant des graffiti dans les MRO new yorka mais c’est vrai que beaucoup plus accessible et aussi engagé enfin on est comme tout le monde

    Quoi ouais c’est ça et bien merci d’être venu pour le la l’exposition au revoir et merci Méline envoyé spécial donc à New York merci pour cette rencontre exclusive avec Jean-Michel bas et kissing tout de suite pour revenir à Belfort on prend l’ascenseur donc on quitte New York il est donc

    13h40 on se retrouve en direct de l’école d’art Gérard Jaco tout de suite dans un instant le temps bien sûr de prendre l’ascenseur expériment on va faire une radio expérimentation expérimentation quoi mangé des super su un peu de place et votre weekend c’était comment les [Musique] gars oh [Musique]

    encore ouais je crois attendez il démar plus là ILM plus ou ok bon il viend chercher ça du coup vous avez bossé votre exposé ou pas ce weekend car cou c’est quoi ton artiste moi c’est ginaapan c’est une artiste qui fait de la performance tu

    Sais genre elle se mutile elle fait des trucs comme ça ouais attends elle se ah oui elle se mutile oui elle se mutile il y a un truc qui est super connu ou genre elle se plante des épines dans le bras d’un d’un bouquet de fleurs et c’est un

    Il a genre 7p photos et c’est super connu d’elle c’était quelle année 70 c’était pendant la période Fluxus ok et vous avez quoi du coup oui aussi la performance en fait ah ouais moi aussi j’ai aussi une artiste performance c’est qui c’est Marina Abramovic un peu dans

    Ces eaul 1970 où elle commence ses performances et je trouve que c’est une femme vraiment inspiranteou elle a fait quoi à chaque fois qu’elle fait des performances elle repousse les limites de son corps et euh et par exemple elle fait des des performances ouah il y a

    Aussi ce côté un peu mutilation du corps ouais la violence quoi ouais très extrême un peu oui il y a qu ce côté extrême ou extrême danger ouais ok bah pareil ouais j’était sur quelqu’un qui est connu c’est Chris Burden du coup c’est Chris Burden Chris Burden ouais et

    Puis pareil dans les années 70 il a fait une une suite de de performance et pareil ça devait être dangereux pour lui donc il avait shoot par exemple où il se fait tirer dans le bras pour un complice attendez il dém toujours pas la ouais

    Il y a eu ce genre de chose il y a eu loer où il était 5 jours dans un casier ce genre de chose dans un casier dans un casier des collier enfermé dedans il s’est mis luiême dedans ouais il’est un peu comme nous comme nous ou

    Un peu bête qu’on soit bloqué 7 jour bah moi c’est absolument pas dangereux parce que moi j’ai eu du coup Paul mccarti ouais pareil donc je fais aussi de la performance ouais aussi performance et c’est pas le même danger mais ce me c’est pas celui qui a mis

    Genre un espèce de plug géant dans Paris il a mis un plug vert ouais ouais ouais un plug vert dans Paris genre c’est c’est pareil et il avait fait je me rappelle ça m’avait trop marqué il avait fait en gros une performance où il est venu en tant qu’intervenant dans une

    École bah en fait d’étudiant en art en fait il s’est mis littéralement à poil et il s’est enfoncé une la tête en fait d’une poupée Barbie dans le cul c’est littéralement ça qui écrit dans le documentaire ouais c’est pas des enfants mais genre c’est des étudiants

    En école d’art et en fait çait juste c’est une métaphore en fait qui dit en gros c’est avoir une tête dans dans un trou noir ou même avoir la tête dans le cul et enfin c’est aussi un danger quoi cert même si c’est pas le même que le vôre c’est

    Vrait à la fin de leur carrière pour votre part comment ils ont fait ça jusqu’à la fin de de leur carrière bah au début de ma carrière moi elle était plus plasticienne genre elle faisait des formes géométriques et une exp qui déjà ton artiste ginaapan ou et à la fin elle

    S’est vraiment concentré sur le bodyart et tout genre c’était une grande figure ah ouais parce que pour moi c’est le contraire carrément c’est euh c’est quand il est sorti de de la fac et de Los Angeles vers ses 25 ans qu’il a fait ses performance là mais sinon il a pas

    Voulu jouer le jeu du sensationnalisme et il était un peu il voulait pas se faire connaître pour ça donc il est devenu plasticien après et puis il était plus dans la conception d’œuvre contemporaine h bah moi est elle a dans les 70 ans maintenant mais elle continue toujours sa carrière j’ai entendu une

    Interview où elle disait que même à à son âge là avait elle avait l’impression d’avoir rien vécu et qu’elle avait encore le monde à découvrir donc enfin je trouve ça c’est vraiment une une femme extraordinaire ouais inspirant ou c’est très inspirant on est coincé dans l’ascenseur et ça ça me fait vraiment

    Penser à mon artiste ouais qui est c’est Abraham pcheval h ah oui et en gros on l’appelle un peu claustrophile parce qu’il adore s’enfermer dans ad être clostro gen ah bah il aimerait il aim je pense qu’il nous ent vie après il y a il s’est enfermé dans quoi en fait s

    Enfermé par exemple dans une pierre dans une pierre dans une pierre mais pourquoi faire c’était pour un peu faire un voyage intérieur un peu spirituel en fait il aime bien s’immerger dans des territoires et un peu se les approprier on pourrait dire du coup c’est quoi comme style artistique c’est bah c’est

    Assez rattaché à l’art conceptuel contemporain et CER ouaouis c’est long là ça commence vraiment à faire long je me sens pas du tout connecté à l’ascenseur démar et ils sont toujours en activé moi elle est décédé est décédé aussi moi récemment je sais qu’il a fait un projet autour de

    Disney où en fait genre il transformait totalement les personnages emblématiques genre par exemple Mickey faisait genre littéralement une partie de jambes en l’air avec Donald genre des trucs comme ça ce mec est hyper trash ouais il est hyper trash et pour lui vraiment plus c’est gros mieux c’est bah comme avec l’histoire du

    Plug moi il y a un truc qui m’a choqué de mon artiste c’est qu’elle a fait une échelle où elle a mis des des lames de rasoir elle a appelé ça l’escalade non euh anesthésié elle monte pour voir les limites de son corps elle se coupe les

    Mains elle se coupe les pieds vraiment full violence elle est allé jusqu’à où comme ça bah elle all est super loin enfin super vraiment genre elle se coupait de partout c’était elle aime bien qu’il a du sang quoi il a chez moi aussi il y a vraiment ce cette repousse du du corps

    Humain ouais des limites ouais ma performance préférée Marina Abramovic c’est rythme zéro où pendant 6h elle s’est laissé faire devant un public enfin elle parlait pas elle bougeait pas public faisait ce qu’il voulait ils avaient une table devant eux avec plein d’objets entend par et il y avait des

    Trucs hyper innocents comme des plumes des roses des feutres enfin rien de et à côté de ça il y avait des lames ouais des armes oui aussi il y avait un revolver avec une balle et ce que j’aime beaucoup dans la performance c’est que y a pas que l’artiste c’est aussi avec le

    Public où il se ça reflétait vraiment le comportement humain et parce que le public c’est vraiment déchirant en deux pour savoir s voulait continuer dans la violence ou sil voulait rester beaucoup plus douce avec l’artiste mais toi et là tu as pas l’histoire du du ketchup avec ton

    Artiste aussi genre j’ai entendu parler comme ça mais pareil en fait c’était c’était pendant la même intervention que la poupée dans le cul bah en fait il avait il avait mis plein de ketchup par terre et juste il se il se roulait dedans et il mangeait son ketchup enfin c’était toujours dans dans

    Ce truc hyper trash et hyper gore il vomissait puis il remangeait enfin c’est vraiment il y a plein d’élèves qui sont partis au milieu de la salle parce que c’est hyper choquant en fait de voir déjà un mec nu bouffer sa ou voilà c’est hyper choquant mais

    Ouais Aline rappelle-moi juste le nom de mon artiste ou mer c’est Abraham au cheval ok c’est un artiste français ouais voilà il a fait quoi d’autre il a fait en fait il reste un peu dans le même délire de s’enferm dans des endroits donc il avait aussi fait dans

    La peau d’un ours oui voilà c’est ça je voulais en venir oui donc en fait il aime bien aussi s’approprier l’endroit dans lequel il est au point où il mange comme ok ouais trop cool bon savoir il y a une meilleure fin pour pour le pour kb

    Pour le coup il est décédé en 2015 mais avant comm une longue carrière ok céta beaucoup plus plastique structur ascenseur les gars tu déconnes ok bon tout de courage merci bisous expériment [Musique] ok l’ascenseur donc s remis à fonctionner libérer nos C étudiants qui vont pouir tourner en cours d’histoire

    De l’art merci à eux merci à merci à vous pour votre écoute pour votre suivi on vous retrouve donc semaine prochaine non pas semaine prochaine parce que c’est les vacances on vous retrouve à la rentrée pour une nouvelle session jaccotique tous les mardis de 13h30 à 13h45 parfois en dépasse comme

    Aujourd’hui en direct de l’école d’art Gérard Jaco sur les ondes de Radio Campus pançon merci à vous et bonne fête Radio Campus Radio Campus Radio Campus campusus radio expérimental va faire une radio expérimentation expérimentation expérimental expérience radio [Musique] expérimentale [Musique] Radio Radio jaotique Radio jaotique Radio jaotique Radi radio campuso radio CUS Radio

    Campus [Musique] radio on va faire une radio expérimentation expmentéri radio [Musique] expériment [Musique] oui radio ja Radio jacotique Radio jacotique Radio Radi jaotique jaotique Radio jacotique Radio jaotique Radio Campus Radio Campus Radio Campus Radio Campus campus [Musique] radio on va faire une radio expérimentation expérimentérience radio expérimentale [Musique] put

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