Hendrik Heinicke (né en 1996) est designer graphique, diplômé de l’École supérieure des beaux-arts de Leipzig en 2022. Il vit et travaille entre Leipzig et Paris.
D’octobre à novembre 2023, il était en résidence d’artiste à l’atelier édition-impression de l’Ensad Limoges.
Dans le cadre de la semaine Charivari, il a animé le workshop « Typographie et poésie » dans le cadre de la semaine Charivari. Il a également développé un projet littéraire avec les étudiant.es en mettant l’accent sur l’art du livre.
Au cours de ses études, Hendrik a étudié à l’Université nationale d’art de Bucarest et à l’École nationale supérieure des Arts Décoratifs de Paris.
Son travail montre un grand intérêt pour la recherche ainsi que pour la pratique à travers différents médias, en particulier dans les domaines du livre et de l’exposition. Sa curiosité l’amène à étudier et à travailler dans différents contextes culturels et sociaux.
À Leipzig, il participe à la conception d’une maison-atelier active sur le plan culturel et social, dans laquelle il prévoit de créer un atelier de composition à la main avec un travail d’édition et de création.
Son travail met en lumière des thèmes aussi bien artistiques que scientifiques.
@hendrik.heinicke.atelier
Bienvenue à cette conférence dans le cadre de la Semaine Charivari à lenzat limoche je suis là parce que je fais une résidence pendant 2 mois euh je suis là depuis octobre et je reste encore ce mois ici et comme vous avez déjà entendu je je j’organise aussi en workshop dans
L’atelier de composition typographique autour la littérature et la poésie et c’est devenu un peu mon bout de de réactiver l’atelier en bas et de le laisser ouvert à tout le monde après alors je je suis très heureux que vous vous êtes là ici je vous remercie beaucoup et je prends cette occasion
Pour pour présenter mon travail à travers les derniers 5 ans et aussi de de présenter mes recherches et mon parcours d’éducation euh je suis diplômé à l’école des beau arts de l’ipsig en 2000 22 et euh en ce moment-là je vis et travaille entre l’ti et Paris pendant mon parc cours de
L’éducation j’ai fait des études aussi à l’Université Nationale d’Art de Bucarest en Roumanie et à l’École Nationale Supérieur des Arts Décoratifs à Paris je travaille dans différents médias et euh et dans différentses contextes culturel et sociaux et euh et je préfère des des thèmes aussi bien artistique que scientifique mes recherches
Sont se trouent euh aussi bien dans la pratique dans la théorie et euh et les médias sur sur lesquels je travaille surtout le livre et l’exposition pour donner une exemple de mon travail en ce moment c’est c’est ma participation à la conception d’une maison atelier active sur le plan culturel et social à
Lightzig et dans ce cadre là j’essaie de de créer une mante d’édition avec un atelier de composition typographique alors je commence de présenter mon travail etci vous voyez déjà une en sommaire de de tous les projets que je voudrais vous présenter mon projet de diplôme qui s’appelle The paperack of anatomy the
Case of her Fos peut aussi dire la le livre de poche de l’anatomie euh ça ça m’a pris 3 ans de de recherche de développer ce projet là et ça commencé avec cette livre de poche de l’anatomie que j’ai trouvé sur un marché auus et qui a été publié en Allemagne après
La Seconde Guerre mondiale et après quelques recherches j’ai j’ai découvert l’AR plan de d’éditeur Herman Fos qui a collaboré avec laass pendant le national socialisme à la ris université Ponan en Pologne euh en fait mon diplôme consistait de deux parties il y a une partie exposition que vous voyez ici c’est
Ce ma présentation c’est dans le théâtre de d’anatomie à Leipsig et aussi d’un de l’autre côté euh du d’un travail de diplôme théorique vous voyez ici aussi des des des matériaux textes et photographie historique euh qui sont nouvellement créé euh et il y a aussi une nouvelle apparence sous la forme des graphiques
Grand format que vous voyez ici et a c’est ces parties là et ce sont des des affiches imprimées en offset à la main qui montrent en fait des matériaux selon mes recherches [Musique] euh de diplôme ici vous voyez euh toute l’expo et en fait euh c’est une histoire assez
Oui difficile parce que bien sûr on parle sur des victimes de la du National Socialisme et euh et en fait le bout de du travail c’était de de faire des recherches aussi sur les fondements éthiques de la science le transfert de du savoir et aussi la représentant représentation éthique et de
Contenu et j’ai essayé dans ce ce projet là de de trouver un en chemin une une manière de de transférer ces ces différents contenus etci vous voyez aussi une une partie parce que Herman Fos qui était euh Anatome euh il a il a aussi écrit des des pages
Euh genre il a décrit sa vie sa vie quotidienne et il contiennent aussi des des contenus incroyables genre avec beaucoup de violence avec beaucoup de de la haine contre la population en Pologne et euh j’ai superposé le le euh la graphique de l’ofset avec une de de la
Sérigraphie et la texture en sérigraphie c’est en fait euh une texture du livre de d’anatomie alors ça montre un peu les les deux côtés qui qu’il a essayer de de de pendant toute sa vie de de de cacher ces ses pages parce que il a il a oublié
Ses pages euh après euh euh après la Seconde Guerre mondiale en en Pologne alors pendant toute sa vie il a il a essayé de cacher euh l’existence de de ces pageslà et euh avec euh cette deuxème couche euh ça montre un peu on peut on peut lire de nouveau le le
Contenu euh en arrière-plan alors ça ça montre la les deux couches les euh le l’arrière-plan et aussi le les euh les conflits euh personnels de la personne avec les recherches euh et les discussion sociale en fait euh ça c’est la partie théorique sur laquelle j’ai parlé aussi et en fait
C’est un peu comme les mémoires en France et euh euh et euh j’ai décidé de de développer cette partie théorique euh à un livre euh complet genre ça fait vraiment partie de du projet du diplôme parce que parce que il y a aussi des liens avec l’exposition et les deux parties
Marchent indépendamment et et de de l’un de l’autre à l’autre mais aussi euh les deux marchent très bien ensemble aussi alors c’est c’est toute la partie théorique de de ces recherches aussi sur des des arrièr-plans éthiqu euh sur l’anatomie au dans le national socialisme et aussi sur notre rôle comme
Designer comment on peut transmettre le savoir et aussi comment on peut gérer des informations sensibles comme euh comme on a ici alors vous voyez aussi le l’apparence c’est assez genre aussi comme un lexique d’anatomie un peu et euh mais c’est juste genre en tout petit aspect le livre essaie aussi
D’être indépendant de de de ses origines un peu et oui en fait ici on voit voit aussi une liste des morts en fait qui était livré à l’Institut d’anatomie et en fait l’ASS a utilisé le crématorium de de l’ l’Institut d’anatomie en Pologne pour brûler des
S’exécuté en Pologne et Herman Fos qui a publié ce livre après la Seconde Guerre mondiale en Allemagne qui et ce livre était très très fameux et très utilisé à utilisé les corps desexécutés euh pour pour pour le cours mais même pour pour préparer des modèles et tout
Ça et pour les Vendes euh aussi aux expositions en Allemagne et en Autriche et d’autres pays alors c’est c’est une histoire assez incroyable parce qu’il a aussi continué sa carrière après et euh le projet essaie de de oui de de de suivre ce ce schéma et de et ça veut
Aussi montrer que qu’il a des objets dans la vie quotidienne au marché au pu autour de nous qui semble assez assez oui muet ou assez euh oui assez simple ou un peu oui euh oui comment on peut dire et comme ça genre on att attend pas que qu’il y a
Des histoires cruelles des fois derrière des objets alors ce ce projet veut montrer aussi que que ça vaut la peine de de questionner toujours les origines des informations qu’on utilise dans dans notre monde actuel ça c’est une deuxème exposition à mon école à Las toujours avec les affiches et je je j’arrive sur
Un second projet c’est qui s’appelle manifesto et ça c’est un un projet pendant mon séjour dans la classe typo euh à l’ipsich et c’était la conception et production d’une publication avec les projets de semestre de cette classe et en fait le le projet c’était autour des manifestes artistiques et il y avait
Trois points genre chaque étudiant a a choisi un un manifeste artistique pour moi personnellement c’était le le manifeste du Bauhaus dans une deuxème étape c’était le bout de de d’écrire son propre manifeste et après la le la dernier dernier point point c’était de d’appliquer son propre
Manifeste et de de mettre en pratique ce manifeste dans la vie réelle en fait j’ai j’ai créé la couverture et j’ai aussi euh ou rassemblé toutes les toutes les documentations des des sunion etcÉ ce ce livre là et vous voyez genre la manière que j’ai essayé de de m’approcher au Manifeste du
Bauhaouse et mon propre mon propre manifeste c’était le l’architecture des satellers en fait pour mettre oui parce que je je trouve que les satellites en général dans aux écoles d’art ils sont très très importants alors j’ai essayé de créer différents formats en tant oui Montre Montre cet aspect là par
Exemple j’ai j’ai créé un en desacents dans l’atrium du HB de l’école àips tel qu’un cercle de lecture ouvert et comme la divulgation des dimensions spatiales et des processus de documentation ça c’est encore la partie manifeste du powerhouse après vous voyez aussi une impression de dans l’atrium avec le
Cercle de lecture ouvert à tout le monde mon propre euh manifeste et ça c’était genre le ça montre un peu les les relations spatiales entre les ateliers chaque carré montre les dimensions de chaque atelier et euh et ça montre un peu la la l’importance peut-être aussi de chaque
Atelier dans dans jacqu école ou dans cette école spécifique alors j’ai essayé ici de trouver un lien entre la vie réel et et euh en digital parce que tout ça c’était fait en réel et après la légende est est ajouté par euh euh par l’ordinateur en fait par Digital et
C’était vraiment une expérience spatiale aussi on pourrait aussi en miniature découvrir les espaces et comprendre qu’est-ce que qu’est-ce que ça veut dire de d’avoir autant des atelliers et qu’est-ce que sont le rôle dans le cadre d’une d’une école après je je vais vous montrer un une affiche que j’ai créé
Pour pour une série de film parce que il y a pas mal des des petits ciném à Leipsic et entre eux c’est c’est le cinéma luru et en fait en coopération avec l’Institut lapnit pour l’histoire et la culture de l’Europe de l’Est le Centre tchèque et l’Institut polonais
Berlin c’était cette série de de des films de science-fiction de de l’Europe de l’Est qui qui était créé euh et qui a pris place dans ce cinéma lapsich et alors avec euh une proche interaction avec les organisateurs j’ai j’ai créé cette affiche en deux couleurs en 97 à la main et
Euh et euh ça fait déjà oui 4 ans maintenant c’est c’était créé et vous voyez aussi ici comme dans le projet manifeste euh les les grands lettres c’est une police que j’ai créé il y a quelques années et euh que je vais vous montrer plus tard aussi de de
Nouveau le projain euh projet montre un peu le début parce que j’ai parlé de de mon diplôme aussi et ça c’est la le livre de poche de le lexique d’anatomie en fait et ça a commencé avec ça et c’était intéressant parce que le début en fait c’était le un semestre dans la
Classe typographie et on a eu la chance de d’avoir un workshop avec des architectes en studio d’architecture de de la Suisse qui s’appelle cosmos et en fait euh jacqu étudiant a appris un livre et c’était le bout de de transférer le livre en en trodimensionnel alors j’ai pris ce livre
Là euh parce que je suis très intéressé à la médecine et aux aspects d’anatomie aussi et euh ça en fait c’est c’est l’objet le le modèle architecturel que j’ai créé à la base de de ce livre là qui montre aussi aussi les différentes fonctions de du corps humain et les
Différentes étages montrent aussi les différents chapitres du du livre oui comme j’ai déjà dit c’est la police que j’avais créé en fait c’était aussi dans pendant mon séjour à Paris à lenzat que j’ai créé cette police elle ressemble aussi un peu au magazine de mode et tout ça peut-être j’étais
Aussi un peu influencé par ça et en fait c’est une c’est une police ou un caractère sansérif euh qui qui a des des proportions classique genre comme une bodonie et mais elle contient aussi ou il existent aussi des des aspects géométriques genre par exemple le le G
Le C le il ce sont des formes des cercles en fait et euh alors ça ça montre un peu une une mélange entre des des senséif géométriques et euh des euh des euh des polies classiques après toujours parce que je suis aussi enthousiaste du cinéma j’ai collaboré avec euh le cinéma du du
Nouveau parce que il y avait aussi une une série de des films muet et euh en 2019-2020 il y avait une série de des films muet euh populair de la République de vaimmar alors j’ai créé aussi le le un petit livre qui qui euh pour pour cette série
Là qui s’appelait Arton Liska ça veut dire attention amour et euh et danger de de vie quoi et après en fait euh ce qui était pas mal eu aussi euh selon mes études on a on a créé une une série de de lectures euh autour avec différentes artistes et
Aussi euh euh gens qui étaient actifs dans dans la recherche sociale et en fait euh euh j’ai créé la l’identité visuelle de cette série de de lecture à à Leipzig et euh la deuxème version c’était avec Basil Rocka qui est en rechercheur de la Suisse toujours et qui
Fait des recherches autour du du proteste euh ou de la protestation et euh qui était assez intéressant et à la base de ça on a eu aussi en autre workshop et vous voyez aussi une situation et je vais vous expliquer couramment un peu le comment ça a marcher notre projet
Euh deux films sur l’écran montrent des problèmes actuels qui servent euh de stimulus l’entrée de la propre protestation se fait par le biais d’un ordinateur qui d’une part permet d’imprimer les commentaires et de les distribuer distribué dans la salle par le BIA d’un script créé à cet effet et d’autre part
Alimente une installation Sonor dans la salle alors c’était un peu un un essai de de de travailler aussi avec différentes logiciel différentses médias et euh comme vous voyez aussi c’était aussi le temps des protestations en France et euh cétait aussi une inspiration pour euh pour nos projets
Là euh la 3è version de de la lecture typotox c’est avec le studio Johnson Kingston qui a un studio de de l’entre et il travaille beaucoup sur sur le script euh et le la le design automatisé et euh oui en fait c’était la la deuxème affiche que l’identité visuelle que j’avais créée
Et euh pareil avec eux on avait aussi une un projet et mon projet personnel c’était un projet sur le design automatisé et euh en fait le thème c’était les les protestations en Roumanie et je vais vous explier expliquer aussi parce que j’avais aussi fait un euh eu un séjour de de mes
Études à à Bucarest en Roumanie et euh alors le projet qui montre montre les commentaires des vidéos YouTube sur les manifestations contre la corruption à Bucarest pendant la période de mon séjour Erasmus et au-delà la conception est basée sur un script créé à l’avance qui extrait l’information directement de
L’Internet via un programme de conception et place les opinions dans l’espace des pages déterminé au préalable alors ça veut dire que c’est possible euh de de de faire de créer un script soi-même et de de mettre le lien avec votre logiciel graphique comme InDesign avec l’Internet et en fait euh j’ai
Donné le les marches le le 4re où il se passe le le design et en fait tous ces tous ces textes là ce sont des euh des des commentaires des des vidéos YouTube alors par chaque page c’était un en vidéo sur des des manifestations à
Bucarest et ça montre un peu genre il y a des des des vidéos genre il y a peu de de commentaires il y a des vidéos comme ici où il y a beaucoup de commentaires et ça montre aussi dans une manière assez assez intense aussi la cette ce discours là
Après c’est c’était un projet à la bauhaouse à desessao il y a la la euh encore l’espace de théâtre là-bas et et en fait on avait aussi un projet comme classe typographie de de créer nos propres scénario et à la base de de ça on a
Aussi créé un un livre en risographie et en offset et en plus on a on a préparé une exposition et Jacques étudiant avait une une une planche en scénénario et on a vu que que aussi en fait la le livre est comme une pièce de théâtre et euh
Vous voyez ici des un livre qui été créé par quelques étudiantes aussi de la classe et qui montre aussi l’idée les parties ici sont c’est possible de les bouger et euh dans l’exposition à la barhous c’est aussi possible de de oui de de d’entrer l’espace et d’entrer dans
Les scénarios que qui étit préparés par nous après je vous montre un projet qui est assez lié au au workshop que que j’organise en ce moment ici et en fait c’était un un projet très très grand aussi pendant 3 ans que que c’était des projets de livre graphique originaux et graphisme
Artistique réalisé par des étudiants de du l’AGB de l’école desposart de l’ipsich et de l’Institut de littérature almande de l’ipsich sur la Bage de du cycle de gravure amour et psyque de Max Klinger peut-être si vous connaissez c’est un artiste assez connu pour la cravure autant du symbolisme et alors on
A on a créé genre deux œuvres et il y a le premier qui qui contient genre cette projet de livre artistique avec différentes techniques comme la la V la lthographie la sérigraphie la composition typographique et aussi chaque livre est écréé par une rêure euh étournante et euh et oui c’était un
Projet incroyable et la seconde partie ça fait une une boîte de de graphisme euh et des originaux originel euh des euh des des peintres de de l’école et chaque chaque livre met en scène genre cette cette cycle de de cvure et question aussi le le contenu de qui est qui est
Montré si vous voyez aussi un livre genre j’ai j’ai m’en occupé de de la de oui en fait je m’en occuper de de la supervision de la perception du projet et la réalisation de la pochette ainsi que ces livreslà euh qui était CR créé avec un peintre et avec une
Écrivaine et si vous voyez aussi une une manière de d’appliquer la composition typographique dans sur la sériraphie dans dans ce cas-là et ça c’est aussi une rure assez intéressante c’est comme un c’est comme une conica on peut dire en l’porello qui qui est au dos relié par une pièce de tissu
Et qui a encadré par une couverture il y a aussi des parties en en en papier de soie qu’on peut plier et offr offrir de nouveau et qui qui crée aussi différentes couches de couleurs et de de discernement je vous montre un autre projet qui qui a une collaboration entre
Des étudiants de peinture et le le centre euh d’étude àemande de Vénise et en fait euh il y avait une centaine de des des peintres de de l’école à leipsich qui sont allés à à Vénice pour créer des des des offures les des peintures des des dessins et en fait ils
Ont eu aussi la possibilité de de créer des textes des descriptif des même des poèmes et tout ça et avec une amie qui a qui est dans ce temps-là ma Schul qui est un peu après les études de diplôme h on a créé une une publication qui qui
Contient les les œuvres ainsi que que les textes des étudiants et ici vous voyez aussi une une rilure ouverte il y a toujours aussi avec le lesnement de MPR et aussi le l’effet de de la typ pour ici il a toujours un peu la relation avec l’eau qui est très
Présent aussi dans la vie de Vénise après je je j’arrive dans cette année-là alors en j’ai j’ai fait en fait en stage chez dans la l’agence de création graphique C album à Paris et c’était un temps assez incroyable parce que c’est une agence qui travaille ou une association qui
Travaille sur différents projet euh dans le monde culturel de Paris de de la France et en fait ils s’en occupe aussi de de la nouvelle identité de de de la cathédrale de Notre-Dame et euh en fait je j’ai l’avais j’avais aussi la la l’occasion de travailler sur euh sur ça
Sur une police qui qui euh que vous pouvez voyeer aussi ici parce que il y a des cradins il y a ce pavillon avec des cradins qui qui était créé euh cette année euh pour montrer le le le projet paysagiste autour de de la cathédrale parce que cet espace sera aussi
Euh va être aussi changé et euh ce pavillon montre aussi la la première application en fait l’identité visuelle et en fait euh le plupart du temps de mon stage et euh chez travailler euh avec l’équipe euh sur cet typo que vous voyez ici et que con cette année est
Devenu aussi un aspect très important pour pour la représentation de du bâtiment et euh de cette égise là vous voyez ici et euh c’est une typo euh assez intéressante parce que la typo de base était créée par le studio C album en collaboration avec Morgan
Ftor et elle a elle a créé une une famille de caractère et à la base de ça euh on a on a vu cette idée de de vitraille on peut dire c’est la version de vitrail de cette cette famille de de caractère euh parce qu’il remple un peu
Des fenêtres de des écliisses et avec les découpes de triangle et avec le contour intérieur et en fait à la base de ça c’est cette police qui qui qui était développée et sur laquelle j’ai je j’ai m’en occupé pendant mon temps de stage et ça dure encore jusqu’à maintenant
Parce que à la fin de mon stage cet été c’était le plutôt le logotype euh le le titrage du de la cathédrale qui était fini et euh jusque maintenant je on travaille sur sur la finalisation de de l’alphabet qui va être qui va jouer aussi un un rôle euh dans l’espace
Intérieur et pour dans le futur projet de de réalisation de l’identité et si vous voyez aussi le logotype en fait de de NotreDame de Paris et euh et voyez aussi des des formes linéaaires de base comme le N le O r e on dit linéal je je pense en
France il y a des formes oncial c’est une une une forme de d’écriture aut temp médiévale qui qui sont assez ronds et alors ça montre aussi un peu l’aspect les le lien entre le passé et le présent qui qui était utilisé avec un certain certain équilibre dans le dans le titre
De Notre-Dame aussi alors c’est c’est très excitant de travailler sur ce projet là et il y avait d’autres d’autres choses selon ce ce thème là qu’on a créé un un bouquin de de de de cfisme genre c’est un bouquin qui décrit la charte graphique en fait
Toutes les aspects de du graphisme et de l’autre côté aussi quelques expérimententation avec les aspects de graphique qu’ qui étit créé et qu’est-ce que ça donne en fait si on applique ça dans la vie réelle et aussi c ce c’est incroyable parce que cette police est aussi bien
Pour la découpe ici dans le sec pour la découpe laser et alors j’ai travaille aussi sur la couverture sur l’application de cette police et euh c’est très intéressant qu’est-ce que ça donne dans l’objet soi-même oui et comme vous voyez ça ça montre aussi un peu la
Recherche selon la euh oui le le procès de l’identité ou de de de de graphisme en fait en arrière-plan genre parce qu’il a aussi un logo qui consiste un rayonnement et etci il y a quelques expériment avec les découpes parce que bien sûr l’église est un bâtiment comme ça ça joue beaucoup
Avec la lumière et avec différentes couleurs et alors c’était aussi très beau et intéressant de de d’expérimenter avec les les aspects les components qui qui sont qui étit créé oui et en fait c’est un projet qui qui dure encore quelques années je pense parce que l’année prochaine il y aura la
L’ouverture de de de la cathédrale en décembre et euh jusque- là oui il il reste encore quelques quelques travaux à faire mais la typo que vous voyez ici on est on est en relation on est en contact et euh en fait ce c’est en train aussi d’être
Fini un autre euh projet un dernier projet que je voudrais vous vous montrer c’est un un projet sur parce que il y a aussi le grand projet de de Grand Paris en fait pour euh élargir le le système du métro et du à Paris il y aura une une
Station métro qui s’appelle gare du parc des expositions qui va être entre Paris et l’aéroport char-de Gaulle en fait il y aura une une intervention artistique entre l’architecte et une artiste qui euh qui s’appelle féic féici destiendorf et qui travaille beaucoup sur sur l’espace le sur le cosmos et en
Fait vous voyez ici des différentes objets céleste et euh et c’est c’est le couloir en bas et en fait c’est en eau dans le premier étage que les trains arrivent et avec jacqu arrivé il y aura des des des lumières qui qui allument aussi les les titrages euh sur sur le
Sol du couloir et en fait les phrases consistent du nom de de l’objet céleste de la catégorie si c’est une galaxie une étoile et après sur la distance euh euh avec la terre en en année ou minutes ou secondes lumière et oui ça c aussi un projet assez poétique je trouve et
Assez intéressant et en avec un sous la supervision d’un d’un collègue on a a travailler sur sur la mise en scène de des cphras et comment on peut utiliser aussi la typo en métal dans une espace comme ça aussi sur la choix typo sur le dessin de typo
Et euh différentes manières que ça soit euh euh faisable à la fin et oui à la fin je je vous montre vous avez vu aussi au début et à la fin une photos sont des photos argentiques parce que euh je pense depuis mes études de le début des mes études je j’ai
Compris moi-même plutôt comme euh en designer qui travaille dans les champs appliqués parce que ça m’a donné aussi un peu de sécurité je trouve ù euh de ne pas perdre le lien avec la société un peu mais après pendant mes études j’ai aussi euh trouver différentes liens euh entre le graphisme
Et euh et euh le la création artistique et euh pour moi c’est c’est même dans le graphisme parce que c’est c’est aussi le contenu qui est super important et je vous conseille de de oui de considérer la le contenu et la forme euh aussi c’est toujours important et vous voyez
Si oui des des photos archantiques qui montrent un peu mon mon travail artistique aussi selon la photographie et oui c’est tout pour l’instant et je vous remercie beaucoup pour [Applaudissements] oui